Tuščioje teatro salėje sėdi dvi tamsios galvos. Tarp jų, ant kilimo, skaudžiai išgyvenusio tūkstančių batų prisilietimus, padėtas diktofonas. Jis sugeria garsus iš aplinkui – žodžius, kelnių šiugždėjimą, kėdės atlošo cyptelėjimą ir balsų aidą, ropojantį šaltomis ir užsimerkusiomis sienomis. Diktofonas negali įrašyti kvapų ir vaizdų, šypsenos veide ar blizgančių akių. Bet būtent apie tuos kvapus, muziką, kuri leidžia jaustis gyvam, ir Dievą, kurį turime kiekvienas savo, mes šiandien ir kalbamės su Alytaus miesto teatro aktoriumi Tomu Kunčinu.
– Kuo Jums kvepia teatras?
– Kvapų spektras labai platus. Jeigu tiesiogine prasme – kartais scenoje kvepia ir benzinu, ir cigaretėmis. Kai esu užsivertęs darbais, jis tiesiog kvepia kavinės maistu. Kartais teatras kvepia vienatve, kartais aistra, gyvulišku šleikštuliu. Atrodo, jog tai ekstazės pojūtis...
– O gimtasis miestas turi savo kvapą?
– Tai greičiau ne kvapas. To neįvardysi kvapu. Tai lyg išsiliejimas, spalvų paletė. Pamenu, kai gyvenau Pramonės rajone, nuo gamyklų per visą miestą ėjo smogas – tai įstrigo iki šiol. O šiaip... Vieną sekmadienį po lietaus Jaunimo parke taip pakvipo rožės, kad net nustebau. Nepamenu, kada buvau tokį stiprų kvapą jautęs.
– Papasakokite apie savo vaikystę. Kaip Jūsų gyvenime atsirado teatras?
– Iš pradžių atėjo ne pats teatras, o scena. Ėjimas į sceną yra inspiruotas mano tėčio. Kai man buvo beveik ketveri, vyko Alytaus miesto šventė. Ir tada Šaulių namuose mane nufotografavo stovintį su juosta „400 metų“ šalia tėčio bei jo kolegų, kurie mane pristatė kaip miesto simbolį.
Vėliau lankiau lėlių teatro būrelį, važinėdavau į stovyklas, kuriose reikėdavo rengti pasirodymus. Dalyvavau studentų sąjungos veikloje, statėme spektaklius. Po truputį taip ir vyko judėjimas scenos link. Alytaus kolegijoje (tuo metu Alytaus aukštesnioji verslo mokykla) kasmet buvo rengiamos „Verslininkų dienos“, aukštesniųjų mokyklų verslininkų konkursas. Viena iš rungčių būdavo prisistatymas. Visada kviesdavo mane.
Režisierius Arvydas Kinderis pasiūlė mokytis Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje (LMTA), nes tuo metu buvo renkami aktoriai, kurie vėliau vaidintų Alytaus miesto teatre. Tada tai man atrodė lyg netikra, bet... įstojau! Kai susipynė visos emocijos, kūryba, suvokiau, kad aktorystė yra man. Iki tol tai buvo tik hobis.
– Turbūt daug kartų esate sulaukęs šio klausimo, bet privalau paklausti – kokią įtaką Jums padarė dėdė rašytojas Jurgis Kunčinas? Kokį jį prisimenate?
– Kai studijavau LMTA, gyvendavau pas jį. Jis juokdavosi, kad mes giminėje vieninteliai menininkai. Iš vaikystės prisimenu, kai jis su broliais (tėčiu ir kitu dėde) susėsdavo pas močiutę prie stalo ir diskutuodavo apie politiką. Dėdės turėjo skirtingas ideologijas, todėl apie tuometines aktualijas įsiplieksdavo ginčai.
Prisimenu, kaip vaikystėje jis man dovanodavo eilėraščių. Būdavo nuostabu. Neseniai tvarkydamas kambarį radau juos, ir viskas vėl sušvito kitomis spalvomis.
Kartą rašiau kažkokį rašinėlį, ir jis man pasirodė toks geras, patiko visiems. Nusprendžiau jį praplėsti ir besididžiuodamas parodžiau dėdei Jurgiui, kaip ekspertui. Jis tik pasakė: „Skaityk knygas, svarbiausia, skaityk knygas.“ Tai man labai įstrigo. Aš suprantu, kad dėdė iš paskatinimo ir iš palaikymo nesukritikavo manęs aršiai, tačiau stengėsi nukreipti teigiama kryptimi.
Neišskirčiau dėdės kaip vienintelio, dariusio man įtaką, – tai ir aktyvus tėtis, pedagogai seneliai, kurie mokė gyvenimo tiesų. Tai turbūt visos giminės įtaka.
– Vaidinote dėdę Jurgį Kunčiną spektaklyje „Be adreso. Be pavadinimo“. Ar jautėte didelį spaudimą?
– Taip, tai buvo iššūkis... Kunčinas vaidina Kunčiną. Atsakomybės jausmas buvo didžiulis. Į premjerą atvažiavo Jurgio brolis (kitas dėdė), visi giminaičiai, kurie pažinojo patį Jurgį Kunčiną kiaurai. Jaučiau, kad vaidinu vieną didžiausių ir atsakingiausių vaidmenų. O kaip sekėsi? Visada matai, kur galima tobulėti, bet sprendžia žiūrovas. Reikia klausti jų pačių – jie pasakys, kuris aktorius vaidina geriausiai. Aš pats esu sugadintas žiūrovas, nes pastebiu visas detales. Ir džiaugiuosi, kai kūriniai įtraukia taip, kad negaliu pastebėti jokių mažų detalių. Nes būna: „Aha, čia per anksti užžiebė šviesą, čia ne taip išėjimas pavyko...“
– Kai scenoje užgęsta šviesos, prasideda vaidinimas. Kai vėl įjungia šviesas, Jums sunku išlipti iš personažo odos?
– Kaip kada. Stengiuosi su savo personažais „susitarti“. Kartais viską gali lemti tai, kiek laiko skyriau pasiruošimui. Yra netgi taisyklė, jog jau valandą prieš spektaklį turi būti visiškai pasiruošęs. Aišku, būna, kai kurie į teatrą atbėga tik prieš pačią pradžią ir tada jaučiasi, kad scenoje ne personažas, o jis pats duotose aplinkybėse. Kuo daugiau įsigyveni į vaidmenį, tuo sunkiau iš jo išeiti.
– O koks mėgstamiausias Jūsų paties vaidmuo?
– Manau, čia tas pats, kas klausti, kurį iš savo vaikų labiausiai myli. Taip paprastai negaliu atsakyti, tačiau jeigu reikėtų rinktis... Man labai patiko vaidinti Andrių Šatą spektaklyje „Škac, mirtie, visados škac!” pagal Sauliaus Šaltenio apysaką „Riešutų duona“. Tai vienas labiausiai palietusių, jautriausių vaidmenų. Dar Jurgio Kunčino vaidmuo jau minėtame spektaklyje, Abelio vaidmuo „Kainas ir Abelis. Kasdienė mirtis“ pastatyme.
Vieni vaidmenis lygina su gimdymu – stengiesi, kad personažas išvystų dienos šviesą, tačiau kai jį paleidi į pasaulį... Kartais jam pavyksta, kartais ne.
– Jūsų nuomone, kinas sukelia tokių pačių emocijų kaip ir teatras? Negalvojote išbandyti savęs toje industrijoje?
– Kine kita specifika. Teatre tu gali ieškoti, kurti, o kine tempas yra labai greitas, tarsi privalai pastatyti prekę ant prekystalio iškart. Žinoma, teatre irgi visada pritrūksta laiko atrasti ir iki galo sukurti personažą, tačiau kine negalima skirti tiek laiko ieškojimams. Tai yra kietas išbandymas.
Šiokių tokių mano pabandymų vaidinti yra, tačiau dabar pasiūlymai tik komedijų ar komercinių filmų, jie manęs taip stipriai nevilioja.
– Pats esate kino mėgėjas?
– Taip, esu kinomanas. Žiūriu viską – pradedant fantastika, siaubo žanru ir baigiant eksperimentiniais filmais. Kartais labai nustembu, nes sudomina dokumentinis filmas apie Brazilijoje augančius medžius. Negaliu išskirti kažko konkretaus, bandau pažiūrėti kuo daugiau.
– Popkultūros gaminiai priimtini ir Jums?
– Tam tikra prasme, taip. Ne visi, man nepatinka „pigūs“ ir lėkšti, tačiau aš juos aplenkiu. Yra žmonių, kurie tai žiūri, ir tai džiugu. Tegul gyvuoja kuo daugiau kūrinių ir kūrėjai iš to valgo duoną. Iš tos įvairovės ir gimsta tam tikri perlai, kurie gali džiuginti.
– O kokia muzika priverčia jaustis Tomą Kunčiną gyvą?
– Esu elektroninės muzikos fanatikas, tačiau mane gali užkabinti bet kas. „Radiohead“, Adele, net SEL gabalai suvirpina širdies stygą, nes jo muzika primena paauglystę.
Apskritai, ta muzika, kuri šiek tiek skaudina, jaučia verstis mane gyvą. Nes kai klausai džiaugsmingos muzikos, apie nieką nemąstai, tiesiog džiaugiesi. O kai klausai melancholiškos, susimąstai ir apie gyvenimo prasmę, ir apie savo vietą pasaulyje.
Kai kurie žmonės mėgsta melancholiškai save pakankinti – specialiai klauso liūdnos muzikos, kad jaustų specifinę nuotaiką.
Man taip buvo paauglystėje. Provokuodavau save tam, kad pasijausčiau ypatingas dėl to, jog pasaulis begėdiškas, manęs nesupranta, jausdavausi bejėgis. Tai yra tam tikra brendimo proceso dalis, etapas. Dabar, greičiau, yra nuotaikos praskaidrinimas. Kartais sukiesi rutinos rate ir muzika padeda atsikratyti įkyrių minčių bei iš to rato išlipti. Aišku, galima iš tokio rato bandyti lipti padedant alkoholiui, tačiau alkoholis jautrius menininkus nuveda ne tais keliais.
– Muzika šiek tiek patrauklesnė priklausomybė...
– Iš tiesų. Ir klausoma garsiai.
– Dėdė Jurgis Kunčinas Jums liepė skaityti knygas. Mėgstate literatūrą?
– Laikui bėgant suvokiau, kad knygos praplečia ir žodyną, ir akiratį. Dabar pagrindinis mano knygų skaitymas yra pasakos prieš miegą, nes turiu du sūnus, kuriems dar patinka pasakos. Vyresnėlis jau pats skaito ir mėgsta Harį Poterį. Niekaip nerandame pirkti vienos dalies...
Prieš spektaklius tenka paskaityti daugiau ir giliau apie personažą. Vien iš profesinės pusės esu tarsi priverstas skaityti. Paauglystėje skaitydavau daugiau – ypač istorijas apie indėnų vadą Vinetu. Aktyviai skaičiau iki penkiolikos–šešiolikos metų, nes prasidėjo visas virsmas ir knygos buvo padėtos į šoną. Prie knygų sugrįžau studijuodamas.
– Mokėtės Vilniuje, Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje. Niekuomet nekilo noras likti ten gyventi? Kodėl grįžote į Alytų?
– Galbūt ne aš pasirinkau Alytų, o Alytus pasirinko mane. Kai mane pakvietė studijuoti, kursą rinko Alytaus miesto teatrui. Tie, kurie baigė mokslus, dauguma sugrįžo į Dzūkiją. Kiti nebaigė ir pasuko kitais keliais.
Tai buvo bendras mano ir miesto susitarimas. Mes pasitarėme ir nusprendėme (šypsosi). Alytaus teatre sąlygos puikios – turime sceną, kurioje galime repetuoti, kartais didžiųjų miestų aktoriai neturi tokios galimybės, nes salės būna užimtos, jie susirenka tik prieš pat premjerą.
– Aktoriaus duona labai sunki?
– Žinoma. Dažnai žiūrovas nemato didžiosios pasiruošimo pusės, jam atrodo, kad aktoriui nebuvo sunku – juk paprasta padainuoti, pašokti, scenoje mylėti. Visiems dažniausiai kyla klausimas – „kaip jie išmoksta tą tekstą?..“ Žmonės mano, kad tai sunkiausia, tačiau daugiausia iššūkių kelia personažo ieškojimas, režisieriaus sprendimų suvokimas, esmės pateikimas.
Režisierius Juozas Miltinis yra pasakęs, jog geras aktorius tas, kuris yra akrobatas ir filosofas.
Ir meilužis, ir buhalteris, ir pedagogas, ir nusikaltėlis. Turi būti visapusiškas. Žiūrovas labai kreipia dėmesį į smulkmenas, o mūsų, aktorių, darbas yra priversti juos patikėti, kad tie personažai gyvi ir egzistuoja ne tik scenoje. Aišku, galima ir specializuotis – japonai turi savo kabukio teatrą, kuris yra specifinis. Bet mes turime priversti žiūrovą įsijausti į teatrą, būti jo dalimi.
– Šiemet Jums keturiasdešimt. Ar supratote kokią nors svarbią gyvenimo tiesą?
– Supratau, kad vienos tiesos nėra. Dabar daug dalykų atrodo kitaip nei paauglystėje. Vien tas suvokimas, jog tuoj keturiasdešimt, yra kažkoks keistas. „Ką, man tiek metų?!” – pagalvoju.
– Praeitis, dabartis ar ateitis?
– Praeitis – gerai, dabartis – geriau, ateitis – geriausia. Pakeisti gyvenime negaliu nieko, nors yra įvykių, kurie buvo gėdingi. Tačiau viskas, ką padariau, išugdė mane tokią asmenybę, koks esu dabar. Yra kur tobulėti, bet aš džiaugiuosi. O ateitis… Mes ją kuriamės patys ir tikiuosi, kad visi sukursime kuo geresnę.
– Kai kurie žmonės sako, kad bijo užmaršties. Jūs bijote būti pamirštas?
– Tik artimųjų, šeimos. O visi kiti – nesijaučiu toks žinomas, kad jausčiausi blogai, jei kas nors pamirštų. Mano tikslas nėra toks. Jeigu atsimins spektaklio pasirodymą ar darbą, bus maloniau, negu atsimins mane patį.
– Jūs tikite Dievą?
– Tam tikra prasme – taip. Kiekvienas turime savo Dievą. Vienam Dievas yra mėsa, kitam – medžiai, kitam – politika, kitam – pinigai. Vieni sekmadieniais apsiperka, kiti eina į bažnyčią. Gal aš nesu praktikuojantis katalikas ar protestantas, ar priklausantis kitam tikėjimui konkrečiai, tačiau tikiu aukštesniąja jėga.
– Jei turėtumėte galimybę bet kokį žmogų pasikviesti į savo spektaklį ir pasodinti į žiūrovo kėdę, kas jis būtų?
– To nebeįmanoma padaryti, tačiau kviesčiausi savo tėtį. Jam neteko manęs pamatyti tikro, brandaus scenoje, nors jis mane ten ir pastūmėjo. Galbūt tėtis mane stebi kažkur iš aukščiau, tačiau negali pasakyti, ar patiko spektaklis, ar ne. Jis gyvena mano širdyje, ir pats norėčiau gyventi artimųjų širdyse.
– Esate laimingas, kai…
– Kai galiu ramiai atsisėsti į krėslą ir žiūrėti į banguojančią jūrą ar ežerą. Tada užplūsta filosofinė ramybė. Debesys susipina su vandeniu, atsiranda sinergija. Pamatau daug – ko nežinojau ir ko nemačiau. Jaučiu idilę ir laimę.
Arba kai vaikas atneša supintą pievų gėlių vainiką. Arba kai važiuoju automobiliu ir klausausi geros muzikos. Tų laimės momentų yra daug. Tas pats su kūryba – po kažkurio vaidmens gali jaustis palaimintas, o po kažkurio nežinai, ar bėgti, ar rėkti…
Rūta GINIŪNAITĖ














